当著名编剧兼导演维克多·艾里斯宣布了新电影《闭上眼睛》的制作消息，电影界震惊不已。因为这距他上一部作品——1992年的《榅桲树阳光》已经过去了三十余年。艾里斯出生于西班牙，声名远扬，其代表作《南方》被誉为电影史上的佳作，但艾里斯个人却一直认为该片因为拍摄中途停摄而变得不完整。而这一次，《闭上眼睛》在戛纳的首映后，立即受到影评人和观众的称赞。
这部新作以其视角独特、叙事复杂而备受赞誉，故事伊始于一个塞法迪犹太老人的委托——寻找自己流散海外的女儿，却在撰述中断忽至2012年的马德里，旧电影的导演因电视节目的邀约而追溯失踪主演的足迹，穿越了时空，编织了现实与虚构、历史与记忆的网络。这不仅是一次对个人和共同记忆的深情追寻，更反映了人类对身份和过去的困惑与思索。
艾里斯擅长在电影中探讨时间的流逝、记忆的力量以及人物的内在生活，这部电影同样体现了导演对这些元素深入的理解与表达。不同于其以往的创作，艾里斯在《闭上眼睛》里将自己长期以来未能完成的多个项目元素纳入其中，如《委拉斯开兹之镜》、《上海预言》以及其对冯·斯登堡《上海风光》的赞誉。这些未完成的雄心勃勃作品，让观众窥视艾里斯电影创作之路上的遗憾与坚持。
导演艾里斯一直有关注电影中自传性质的内容，《闭上眼睛》中反映的是一位生活在安达卢西亚的导演回溯自身生命经验的过程。电影中的环环紧扣不仅让人惊叹于导演的匠心独运，同时也引发了观众对现实生活中的反思。艾里斯曾说过，电影与他的生命经验密不可分——这部作品无疑是对这种观点的最佳诠释。
另外，电影通过老练的手法——如重复的叙事结构，变化的角色标记，以及情节和主题的微妙呼应，凸显了它对失忆与记忆重返、身份的探讨。艾里斯还将观看电影作为人类经验的一个重要部分，并用影片中的几处情节来向电影历史上的众多经典元素致敬，这种多层次的内部呼应不仅丰富了影片的深度，也向观众展示了艾里斯对电影媒介深深的热爱与敬意。
总而言之，《闭上眼睛》是艾里斯对个人电影创作历程的回顾，同时也是对世界电影以及历史长河中个体记忆的深刻反思。在电影的双重世界中，艾里斯既是观察者也是参与者，他透过这部新作让观众意识到，在时间的长河中，电影带给人们的，远不止眼前的画面——它是记忆的载体，是历史的见证，更是每个人生命故事中不可或缺的一部分。
